1
詩歌之美,在于生命能夠時(shí)刻補(bǔ)充新鮮的精神能量及獲取對(duì)世界的完整認(rèn)識(shí),且靈性每每經(jīng)過自由的體驗(yàn),或崇高或博大,或豪放或婉約,或深摯或細(xì)膩。逆向的一個(gè)要點(diǎn)即是,生活在繼續(xù),和以往相比,并無多大改變,老樣子會(huì)沿襲許久。然而,詩人優(yōu)秀之作提供的,每首詩都是一個(gè)陌生的藝術(shù)領(lǐng)地,都會(huì)給予我們世相人生的最新生命成果,以及讓我們第一時(shí)間領(lǐng)略各種事物的清晰情感與哲學(xué),從靈魂的每個(gè)角落接受陽光沐浴春風(fēng)。
假如沒有胡適,沒有郭沫若,沒有徐志摩,沒有戴望舒,沒有艾青,沒有何其芳,沒有郭小川,沒有賀敬之,沒有洛夫,沒有痖弦,沒有李瑛,沒有鄭敏,沒有北島,沒有舒婷,沒有昌耀,沒有張棗,中國(guó)新詩不會(huì)是現(xiàn)在的繁華樣子。任何藝術(shù)形式都有開拓者,接替者,前仆后繼。假如沒有方冰,沒有厲風(fēng),沒有劉鎮(zhèn),沒有曉凡,沒有李松濤,沒有林雪,沒有柳沄,沒有蘇淺,沒有王鳴久,沒有李輕松,沒有星漢,沒有顏梅玖,沒有劉川,沒有宋曉杰,沒有李皓,沒有川美,遼寧新詩不會(huì)是現(xiàn)在的蔥蘢樣子,誠然也是中國(guó)新詩的樣子。詩歌在遼寧的發(fā)展高潮、成就斐然還是新時(shí)期以來的當(dāng)代現(xiàn)場(chǎng)。沒有一種文學(xué)品類在遼寧有像詩歌這般如火如荼的態(tài)勢(shì),方興未艾。
漢語詩走到今天,已經(jīng)愈發(fā)拉近了詞語與靈魂之間的距離。一首好詩,的確成為丈量靈魂深度的試金石,我們能在字里行間聆聽到靈魂走動(dòng)的聲音,拎出來幾句,是帶著血痕與心跳的。你必須相信一些詞,相信一些意象,因?yàn)樗鼈兘邮茉娙遂`魂指令,依次而來,會(huì)與其他生命現(xiàn)象會(huì)師——這是靈魂的一己告白,也是靈魂之間的對(duì)話。
2
靈魂是有色彩感的。
由于一個(gè)時(shí)段浸染色彩的神情過于專注,投放油畫的筆墨過于濃重,久違之后讀到巴音博羅組詩《途中遇雨》(《詩刊》五月號(hào)上半月刊),撲入眼簾的第一印象即是色彩:在《悲傷》中,靜穆的水面是色彩,新月是色彩,萬里碧空是色彩,眼淚一滴滴是色彩……正是這多重色彩的組合,被詩人夸張比喻為“一陣傾盆而下的疾雨”,落入水面,擊碎了“鏡中之愛”。我們看見靈魂的一扇窗口正被有序打開,在生命成長(zhǎng)進(jìn)程所不時(shí)遭遇的悲傷;平靜也許是愛的緘默,“又一次”被打碎,印證的就是人的內(nèi)心隨時(shí)可能經(jīng)歷的疾風(fēng)暴雨——不確定性,此消彼長(zhǎng),常年跌宕,靈魂裂帛之聲滾滾而來。悲傷如雨,破鏡重圓,“碎碎”平安,靈魂的安定與堅(jiān)強(qiáng),正是在戰(zhàn)勝一次次諸如悲傷之類的負(fù)面情緒而愈發(fā)光彩奪目。
《破曉》的色彩效果更加強(qiáng)烈,“黑壓壓的沉默像無邊的暗云”,“紅滾滾的球體奮然一躍”,“純金的號(hào)角吹動(dòng)了三山五岳” ……若是單一濃墨重彩描繪自然,充其量是一幅形象的日出景觀。詩人沒有止步,點(diǎn)睛之筆豁然現(xiàn)身:“而我也從這巨大豎琴演奏者的金線中認(rèn)出了亡父”,“他在舊歲峽谷里,一遍遍敲鐘……”物質(zhì)不滅,靈魂永生,詩歌的表述總是高于現(xiàn)實(shí)話語而更具有穿透力。如此細(xì)節(jié)的確令讀者精神一振,父親已經(jīng)成為自然的一部分,化作太陽的光芒照耀后人。父親在峽谷敲鐘,那是靈魂的回聲——聲聲浩遠(yuǎn),聲聲驚心,生命的薪火相傳,骨肉呼應(yīng),血脈警醒?!锻隆分袆t把靈魂的秘密寄托在許多“銹蝕的鑰匙的尸體”上,而伴隨它們的是色彩——“泊在桌子上的月光”和“花朵一樣美麗的指紋”——人的不可知性和多面性昭然若揭。
翟營(yíng)文在《解放軍文藝》第五期詩歌頭題發(fā)表外三首《勝利是一場(chǎng)繁花似錦》,把信念、威武、鋒利、陽剛、犧牲等英雄氣質(zhì)用繁花似錦替代,繁花多么錦繡,意志多么堅(jiān)強(qiáng),勝利多么輝煌。生命可以黛青可以墨綠,整齊的陣容如山峰列隊(duì);生命可以火紅可以蔚藍(lán),有如霞光碧空一樣的戰(zhàn)士品質(zhì)。詩人的抒情本色豪邁壯烈,“用梨花來命名一場(chǎng)浩大的雪”,“無數(shù)的畫面破繭而出”,“容得下生命絢爛的怒放”,“一束光與內(nèi)心的信仰重合” ……山河秀麗,納我胸懷,祖國(guó)多嬌,壯我情感。現(xiàn)代漢語詩在久久沉溺的“個(gè)人主義”懷抱里,終于背道而馳,走出了一個(gè)鮮明“大我”與時(shí)代“自我”。組詩《金昌,你的十萬匹白馬在星空下展開》(《青年文學(xué)》第六期),也鮮明地體現(xiàn)出了翟營(yíng)文一貫堅(jiān)守的個(gè)性,如十四行詩一般的晶瑩剔透、色彩斑斕、美輪美奐:白馬與月光如同靈魂的速度和皎潔,在現(xiàn)實(shí)的草原展翅高飛,又在理想的鼓點(diǎn)中含情脈脈——這時(shí)節(jié),太陽已經(jīng)升起,天地間一片金色,生命的力度直奔遠(yuǎn)方。
李見心組詩《顏色控》(《鴨綠江》第五期),詩人把黑白稱為生命的底色,愛著白色和黑色,“像愛著單純的人和沉默的人”,凜冽果敢的敘述比喻,執(zhí)著堅(jiān)定的意象選擇,色彩在詩人的詩行中成為靈魂的旗幟。所以才有一月的杜鵑花,“敢于提前爆破春天”,“自燃成火焰”;所以才有二月的金玫瑰,“靈魂中失控的部分”,“負(fù)責(zé)相愛”。
娜仁琪琪格組詩《從高原到大河》(《詩潮》第五期)“深入血緣的故鄉(xiāng)”——阿爾山深處,人與自然的親密接觸,內(nèi)心必然會(huì)洋溢出五彩壯觀的景色;天高地遠(yuǎn),云蒸霞蔚,靈魂的宣泄必然會(huì)多出一份廣闊與浩瀚。詩人揮灑激情,山峰、湖水、草原也多出了一份主觀意愿。
遼西雷子組詩《心行山水間》(《詩潮》第五期)每首冠的標(biāo)題,就足以色彩紛呈:“春風(fēng)拂面”、“大地流金”、“山河旭日”、“平野萬樹楊金波”、“冬至雪飛”……心靈景象與作者再現(xiàn)的自然生態(tài)重合,進(jìn)而轉(zhuǎn)化為一種生命意識(shí),讓自然減輕并化解內(nèi)心的痛苦。面對(duì)世相,我們無力改變;面對(duì)人群,我們難以為伍;只有面對(duì)自然,我們才可以敞開心扉,哭笑自如,看山還是山,看水還是水。
赤橙黃綠青藍(lán)紫與萬紫千紅總是春,這應(yīng)該是自然界的有機(jī)色彩,雖包羅萬象,也難涵蓋靈魂的豐富程度,比如痛苦,比如疼痛,比如憂傷,比如憐憫,比如憎惡,比如感動(dòng),比如幸福,比如快樂……如此,我稱其為靈魂的無機(jī)色彩,也是一種選擇。
于是,從離原組詩《熱愛生命》(《詩潮》第五期)中,我們讀到了歡快美好無常及靈魂的飽滿程度;從海默組詩《世界贊美詩》(《詩選刊》第六期)中,我們讀到了理想希冀命運(yùn)及靈魂的局促不安;從陳美明組詩《輕履者遠(yuǎn)行》(《詩選刊》第六期)中,我們讀到了思念渴望焦慮及靈魂的動(dòng)態(tài)屬性;從蘇笑嫣組詩《萬物使我緘默》(《詩潮》第五期)中,我們讀到了沉思往事青春及靈魂的拔節(jié)成長(zhǎng);從侯明輝外一首《立春:我遙遠(yuǎn)的人間和慈祥》(《詩林》第四期)中,我們讀到了田壟鳥鳴炊煙及靈魂的季節(jié)轉(zhuǎn)換……
3
靈魂是有清晰度的。
詩歌的多義性與模糊性并不影響詩歌的清晰度,每個(gè)人的感受力、理解力、藝術(shù)角度、鏡像經(jīng)驗(yàn)不一樣,不可能對(duì)一首詩有著一致性的判斷,就像不同觀眾對(duì)哈姆雷特的見解不同一樣,就像不同讀者對(duì)《紅樓夢(mèng)》的看法不同一樣。清晰度往往是對(duì)讀者的最大尊重。你想把心袒露出來,可讀者不知所云,丈二金剛;那么你袒露的可能就是一塊石頭,一朵烏云,或者連石頭和烏云都不如,放大了的雞毛蒜皮與故弄玄虛而已。
柳沄組詩《第九盞燈:柳沄近作選》十七首(《詩潮》第五期)則讓我們對(duì)詩歌的清晰度有了更為清晰的感知。柳沄的詩歌創(chuàng)作穩(wěn)健而扎實(shí),其藝術(shù)腳步的分量不僅在遼寧,即便在全國(guó)也是佼佼者。在臨近六十的生理年齡段還能夠保持如此的敏銳精準(zhǔn)的感覺與捕捉能力,保持如此的題材把握與深化能力,而且能夠用尋常樸素的意象語言呈現(xiàn)出來,生成明確爽朗的思想縱深與生命向度,這一點(diǎn)與李瑛、痖弦相像,與帕斯、希尼相像,步入中年以后依舊葆有的冉冉詩情。
柳沄就是柳沄,他有自己的內(nèi)心節(jié)奏,他有自己的靈魂透析時(shí)空。與一些詩人不同,柳沄的情緒表達(dá)內(nèi)斂而節(jié)制,他不僅能把控詞語的節(jié)奏、情感的節(jié)奏,而且主旨節(jié)奏也是恰如其分,水到渠成,一切都在自然而然中進(jìn)行,沒有所謂的標(biāo)新立異,沒有所謂的意象竭蹶,絕不“為賦新詞強(qiáng)說愁”,透明、澄澈的邏輯關(guān)系使得柳沄的詩歌像“隨風(fēng)潛入夜”的春雨,潺潺緩緩,潤(rùn)物無聲?!稌窀赣H曬過的太陽》這樣寫道:
坐在院子里/父親多次坐過的/那塊石頭上/同時(shí)和眾多的遺物一起/
不聲不響地曬著/父親曾經(jīng)曬過的太陽//這是秋末的某天上午/天空跟往日一樣/藍(lán)得什么也沒有//我坐著,一副仍想坐下去的樣子/像另一件遺物/和它的沉默//除了父親的音容笑貌/此刻我什么都不想/不想照在我身上的陽光/與照在父親身上的陽光/是否一樣,更不去想/父親坐在這兒與我坐在這兒/有哪些不一樣//同所有的遺物一起/我繼續(xù)曬著父親曬過的太陽/直到燦爛的陽光更加燦爛/直到故去多日的父親/在我的身上,暖和起來
語言清凌質(zhì)樸,意象簡(jiǎn)明清澈,像生活本身一樣樸素?zé)o華的詩行把骨肉親情的濃烈悄無聲息地鋪列開來,逆向表達(dá),“不去想”恰恰是“在想”,“一樣”和“不一樣”也正是父子兩代風(fēng)貌的相同點(diǎn)與不同點(diǎn)。“遺物”的張力是精神依托與觀照,失去親人的疼痛在一副日常表情中才是長(zhǎng)久的疼痛,進(jìn)而把這種疼痛轉(zhuǎn)化為一種懷念,一種追思。尤其詩人的父親也是一位詩人的時(shí)候,太陽、石頭、遺物等意象所蘊(yùn)含的文化基因更是豐厚。清晰的敘述結(jié)構(gòu),清晰的語言秩序,給予讀者的遐想機(jī)會(huì)確實(shí)夠多,如尼采所說:“一直達(dá)到他的精神性的頂端”。
“人與樹是有區(qū)別的/比如走與不走/比如亂哄哄的心事/與安安靜靜的年輪//……比如掙扎在欲望里/與傲慢于風(fēng)雨中//所以,在另一種地方/比如這首剛剛寫完的詩里/人與樹的區(qū)別才那么像/人與人的區(qū)別”?!秴^(qū)別》詩的輕輕敘述語氣之外是靈魂的真相,人性迥異才有物的相仿,清晰意象曝光了大多數(shù)人的靈魂走勢(shì)。在《無題》中,一位老人坐在一棵老樹下,“閑在一旁的拐杖/越來越像溢出地面的虬根”,“就好比火焰/在把不斷碰到的東西/變成自身”。落日、即將熄滅的煙斗、暮色越來越深等大小“布景道具”給了生命快要走到盡頭老人很好的陪襯,我們仿佛在詩人心平氣和的表述中聽到了靈魂的喘息之聲,清晰而洗練。
不能否認(rèn)一些詩作為了強(qiáng)化詩歌的“陌生化”效果,除了晦澀艱深、生僻怪誕的組合方式之外,還不惜屢屢使用上下節(jié)、前后句毫無內(nèi)在呼應(yīng)的排列順序完成,乍看心游萬仞,字正腔圓,咄咄逼人……可是,沒有細(xì)節(jié)出現(xiàn),沒有敘述品相,沒有情緒醞釀,要么陷入迷宮,要么且聽議論……細(xì)讀之,不僅語言意象缺少起碼的邏輯關(guān)系,情感輸出更是缺少層次,思維混亂,毫無內(nèi)心節(jié)奏,詞語和意緒脫節(jié),意象和思想脫節(jié)……詩歌寫作是最需要基本功的,像柳沄這般把日常、尋常、經(jīng)常的生活畫面升華為超常的流暢舒朗藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的,尤其來之不易,需要日日夜夜的“推敲”工夫方能做到。
我們都有攀爬翻越山峰、于山中行走的經(jīng)歷,都會(huì)在不經(jīng)意間喜逢一脈山泉,汩汩溢出,雪浪紛紛,花香在內(nèi)會(huì)順流而下,鳥語在內(nèi)會(huì)順流而下,樹影在內(nèi)會(huì)順流而下,人間歡愉悲苦在內(nèi)會(huì)順流而下……所謂山高水長(zhǎng)即是:山有多高,水就多高!放眼遠(yuǎn)望,山頂端涌動(dòng)的無限清明澄澈正在與一朵朵白云接壤合并,清晰復(fù)清晰。好的詩歌,在歷史與現(xiàn)實(shí)的藍(lán)天上,永遠(yuǎn)是一副清晰的面孔。
4
靈魂是有深刻性的。
為緬懷詩人英年早逝,《詩潮》第五期刊出組詩《紀(jì)念:張忠軍詩歌小輯》二十三首,《詩選刊》第六期也刊出張忠軍組詩《逝者如斯》八首,版面壯觀,詩心可鑒。我們品讀懷想,仿佛就在昨天,詩人還在,因?yàn)樵娫凇?/div>
張忠軍的詩從現(xiàn)實(shí)各個(gè)角度呈現(xiàn)靈魂的印記,特寫鏡頭一般的詩作總是能夠捕捉到生命的形而上經(jīng)驗(yàn)。“在一個(gè)行動(dòng)歉收的年月/紙荒/也許比糧荒更令人擔(dān)心”(《紙荒有感》)。精神匱乏有時(shí)候真比物質(zhì)匱乏還要危險(xiǎn),無論是個(gè)人,還是國(guó)家、民族。“從鄉(xiāng)下搬進(jìn)城里了/拔出的那條根/掛著傷”(《移植的悲哀》)。故土難離的疼痛溢于言表,畢竟是割舍血脈割舍根系。“思路鋒利著/小心地繞開/每一滴鮮紅的液體”(《菜刀》)。兇器任何時(shí)間都存在,可以躲開尖叫,可躲不開諸多的危險(xiǎn)念頭。“我敢斷言/走遍整個(gè)城市也找不到/落在李白窗前的那層霜了”(《偶有閑心欣賞了一次城市月色》)。所謂光怪陸離的現(xiàn)代文明,污染著城市的每個(gè)角落,包括李白曾經(jīng)多次使用過的月亮。
這就是張忠軍式的深刻,寥寥數(shù)語,總見要害;從慣常中發(fā)現(xiàn)反常,從一般中歸納個(gè)別;中肯、犀利、決絕、一針見血、刮骨療毒;詩人在自我創(chuàng)造的簡(jiǎn)潔明了、動(dòng)感十足、充滿細(xì)節(jié)的語言環(huán)境里,睿智、聰慧、深摯、通達(dá)的精神格言不斷躍出,這分明是靈魂的一次次垂釣,彰顯生命的閃光點(diǎn)和價(jià)值判斷。
王鳴久組詩《語象》(《詩潮》第五期)說得明確些,是心象,是靈魂在當(dāng)下世界漫游的現(xiàn)場(chǎng)生態(tài)。竹籃子打水千百次的空,既是個(gè)體生命的一次次癡迷,也是堅(jiān)持群體理想的一遍遍歷史依戀。詩人從“竹籃打水一場(chǎng)空”的民諺挖掘,挖掘出“隔世水聲”“濕嫩嫩一坨筍芽”等“不空”——其思想引申蕩氣回腸(《我就是那個(gè)用竹籃子打水的人》)。《遙望紅嘴鷗》不僅讓人性“一念天堂,一念地獄”的兩個(gè)極點(diǎn)活靈活現(xiàn),紅嘴鷗見證著靈魂演變;同時(shí)對(duì)“鳥性”“被喂養(yǎng)著的自由/最后,難免變成自囚”的命運(yùn)結(jié)局作出洞察——人是始作俑者?!毒芙^遺忘的身體》的一句“噩夢(mèng)是靈魂傷疤”,道出“父親樣的老人”等命運(yùn)體難以排斥的過往疼痛,其深刻度在:精神可以遺忘,但是身體拒絕遺忘,讀者面前的歷史長(zhǎng)河又一次掀起波詭云翳的滔天巨浪,身體不能遺忘的大多為精神創(chuàng)傷。
顏梅玖組詩《黃昏之歌》(《詩刊》五月號(hào)下半月刊)的寫詩、道路、橙子、黃昏、散漫等藝術(shù)、生活、自然、心理狀態(tài),成為了情感與智慧的導(dǎo)體,讓讀者感受職場(chǎng)女性的生命抑揚(yáng)頓挫歷程或靈魂的一次次曝光階段。萬物“都能洶涌進(jìn)我空蕩蕩的肉體/和我一起歡喜悲傷”(《寫詩的理由》);我們一生無論順從還是反對(duì)道路,“最終,它消失在我們生命的盡頭”(《道路》);“時(shí)間多么迅速。我看見蜂擁而至的蝴蝶/扇動(dòng)性感的翅膀,把整個(gè)黃昏趕進(jìn)了黑夜”(《黃昏之歌》)。從感性中洞見理性,于偶然中凸現(xiàn)必然,在具象中進(jìn)行抽象,時(shí)間成為詩人的生命背景和節(jié)點(diǎn),盡管詩人非常重視進(jìn)入自己感官世界的各種氣象。詩人常把知性的深刻打碎,融進(jìn)口語,融進(jìn)女性的細(xì)微觀察和生活常態(tài),誘惑自己不斷發(fā)生心靈奇跡?!墩撜Z·陽貨》講“詩可以興,可以觀,可以群,可以怨”,當(dāng)然“怨”并非單指如恩格斯所說的“憤怒出詩人”,怨也是思索解惑。顏梅玖不同時(shí)期的詩創(chuàng)作,正體現(xiàn)出了“興、觀、群、怨”的多維意向,所以,《橙子》才不僅僅是懷鄉(xiāng)戀舊的表述,也是結(jié)交“新歡”、自我生命能量的再度釋放。
“為什么我的眼里常含淚水?/因?yàn)槲覍?duì)這土地愛得深沉……”被引用了千百遍的艾青詩句,仍然是我們陪讀《韓春燕的詩》(《揚(yáng)子江詩刊》第三期)的新詩經(jīng)典。第一次讀到如此淋漓酣暢一氣呵成有關(guān)遼西土地的抒情詩篇,像聆聽一曲雄渾的交響樂章,間或長(zhǎng)笛、薩克斯、小號(hào)、小提琴或清麗或悠長(zhǎng)或激越或纏綿的獨(dú)奏,既是對(duì)流逝歲月——過往生命無端空耗的冷靜憑吊,也是對(duì)北方冬季——暫時(shí)無力更新現(xiàn)實(shí)貧瘠的深情嘆惋,還是對(duì)嚴(yán)寒過后——東風(fēng)拂柳萬千新綠的熱烈瞻望。然而,在所有生命跡象銷聲匿跡的原野,詩人卻生動(dòng)勾勒出冬季的生命體征:“藏/把火藏進(jìn)冰,把生藏進(jìn)死,把大地上所有的果實(shí)/藏進(jìn)器皿和/洞穴/而人/則極力縮小自己” (《北方的冬天,是如此意味深長(zhǎng)》 )……這就是遼西,冷酷的下面一定是衷腸,弱小的背后一定是強(qiáng)大。詩人乳汁熱血一般的語言敘述,令北方“寒凝大地發(fā)春華”,冰天雪地之間頓時(shí)春意盎然。
“也許,前世我是那棵/攀爬在古城墻上的牽牛,用無數(shù)雙小手撫摸/日月的流暉,晨鐘暮鼓間/看慣了雀落鶯飛/草木枯榮/才能在十二月的遼西也停不下來/讓黑白分明的山野,到處延展著/我瘋長(zhǎng)的觸角/把一片貧瘠的日子硬是撫摸出了/荒涼的暖意” (《十二月的遼西》)。一幅真實(shí)的現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景成為詩人自己的生命寫照。情發(fā)乎心,才有靈魂的如泣如訴;血濃于水,才有生死相依的命運(yùn)挽救。北方的冬天生機(jī)無限,遼西的土地萬物待發(fā)。無雪的北方“只有一條河是白的”,但思想與情感已經(jīng)化作深深的海洋,字字句句都是眷戀的波浪。遼西是詩人故鄉(xiāng)。
5
靈魂是有動(dòng)力源的。
李皓的詩歌進(jìn)步有目共睹,佳作不斷,正在成為大連或遼寧的代表性詩人。近年來,《人民文學(xué)》《詩刊》《星星》《鐘山》《詩選刊》《詩潮》《揚(yáng)子江詩刊》《綠風(fēng)》《鴨綠江》等見證了李皓的成績(jī)。在《李皓近作選》(《詩選刊》第六期)《李皓的詩》(《鐘山》第一期)兩組詩里,我們從《野鴨之歌》讀出了驚悚和清醒,從《山海關(guān)記》讀出了敬畏和啟悟,從《白云帖》讀出了辛勤和勞苦,從《君山銀針:一杯茶中的江湖》讀出了遙遠(yuǎn)和咫尺,從《坡》讀出了初心和戀舊,從《槐花,槐花》讀出了高貴和親密,從《戴河邊聽蟬》讀出了失望和苦楚,從《秋天的鐮刀》讀出了守護(hù)和堅(jiān)定……詩人以自己的活力與勤奮,貴手高抬,維護(hù)靈魂的高貴、尊嚴(yán),并以灑脫的敘述方式,讓靈魂活出一份真實(shí)。
李皓的詩,接近于人類情緒的“小百科”,該有的都有。蘇珊·桑塔格曾多次言說詩人應(yīng)形成“使命感”,無論是對(duì)自然景物感懷,還是對(duì)現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景抒發(fā),李皓的思想重心明確,他選擇的每個(gè)意象、完成的每行詩句都帶有濃重的靈魂的寄托,努力讓人性光輝智慧語調(diào)哲學(xué)意蘊(yùn)達(dá)到極致,從而讓詩歌再現(xiàn)人與事的層面寬廣而深刻,形成一種文化趨勢(shì)。這當(dāng)然源自詩人的生活信念,以及自始至終的理想主義情懷,詩歌雖然不能拯救世界,但是可以獎(jiǎng)懲道德,鼓勵(lì)人們向美、向善、向真、向誠。李皓像一位目的地十分明確的跋涉者,肩負(fù)語言和藝術(shù)的神圣使命,行走山河,目光所及,但凡他生命觸角經(jīng)過的地方,都會(huì)開出一串美麗的花朵,姹紫嫣紅,當(dāng)然,是男士的味道?;ǘ?,不過是信手比喻而已。
宮白云兩組詩《時(shí)間壓扁一生的月亮》(《芒種》第五期)、《宮白云的詩》(《詩歌月刊》第六期),直指當(dāng)下存在的生命空間,把內(nèi)心激情與熱能轉(zhuǎn)化為一種冷色手法,甚至不惜從苦難、憂郁、悵惘、失落的角度去透視表現(xiàn)。詩人的工力就是在于發(fā)現(xiàn),發(fā)現(xiàn)常人無法感受到的世界的異質(zhì)性,進(jìn)而給出自己的命名。宮白云能從“芒種”、“霜降”、“立冬”等常態(tài)節(jié)氣中,能從“倒退者”、“衰老者”、“異己者”等人的各自活動(dòng)中,能從“塵埃”、“陣風(fēng)”、“槐香”等自然物質(zhì)中,發(fā)現(xiàn)生命形態(tài)的陰晴圓缺潮起潮落,從靜寂中捕捉躁動(dòng),從喧鬧中觀察孤獨(dú),從衰老中感念韶華,從世俗中提取真理……感傷,哀怨,愛的倦怠,生存無奈的絲絲縷縷,“仿佛我們都有一些念想,朝著各自靈魂的方向”(《晚風(fēng)下的槐香》)。
看世界肯定有多重角度,世界在每個(gè)人的內(nèi)心投影肯定也大不相同,尤其是在詩人大腦所形成的感知,可能更豐富一些,更多慮一些,由此也帶來了更多的思考。樂觀處世,不一定解決所有問題;悲觀處世,不一定不能解決問題。詩人的悲觀與政治家、社會(huì)學(xué)家的悲觀大相徑庭,詩人大多痛悼生命的價(jià)值部分往往被無情摧毀,靈魂無所適從,進(jìn)而百倍惋惜珍惜;特別是對(duì)弱小事物、角落現(xiàn)象經(jīng)常報(bào)以思想感情的最大憐憫與同情,保持冷靜均衡。另一方面,漢語詩一個(gè)時(shí)段里涌現(xiàn)的樂觀情緒太多太烈,以至于詩歌難發(fā)真實(shí)聲音?;蚴腔诖耍瑢m白云才“逆向而動(dòng)”,從悲觀出發(fā),向樂觀挺進(jìn),詩人的智慧與溫暖恰恰在它們之間。
王文軍在《重慶文學(xué)》第四期發(fā)表組詩《草木間》、在《詩潮》第五期發(fā)表組詩《被春風(fēng)吹老》、在《中國(guó)鐵路文藝》第四期發(fā)表組詩《風(fēng)吹草低》、在《浙江作家》第四期發(fā)表組詩《黑是白與生俱來的胎記》等洋洋四十余首,再次把凌河兩岸的風(fēng)土人情、靈魂現(xiàn)狀送到祖國(guó)各地,其旺盛的創(chuàng)作活力屬于我省青年詩人前列。如果與前期作品相比,這幾組詩明顯變化即,景物不再是表述主體,僅是借個(gè)外殼披件衣服,著力點(diǎn)還在于對(duì)鄉(xiāng)間生命內(nèi)在秩序的發(fā)掘,在于提煉一種生存智慧和經(jīng)驗(yàn)補(bǔ)給讀者或后人。平實(shí)的更加平實(shí),沉穩(wěn)的更加沉穩(wěn),不露聲色愈發(fā)不露聲色,根深蒂固的愈發(fā)根深蒂固。所以,草木已不再是草木而是生生不息的鄉(xiāng)村心事,山泉已不是山泉而是洗心革面的精神沖劑,月夜已不是月夜而是魂?duì)繅?mèng)繞的生命理想,小路已不是小路而是連接世界的命運(yùn)之神……
在現(xiàn)階段,從鄉(xiāng)村到城市還有一條漫長(zhǎng)的路要走,也有很多的矛盾將要發(fā)生,比如鄉(xiāng)村要城市化,城里人呢還可能要“鄉(xiāng)村化”,改革發(fā)展到深水區(qū),一系列的社會(huì)、人性的多重糾葛都會(huì)顯現(xiàn)。王文軍的詩歌已經(jīng)有了斷面的個(gè)人經(jīng)驗(yàn),因?yàn)樗?,鄉(xiāng)村是永遠(yuǎn)像一條繩子似的強(qiáng)大的根,城市再高再遠(yuǎn),也會(huì)把它們拽回來。只要有土地,根就能盤枝錯(cuò)節(jié)日漸粗壯,總會(huì)有千萬片落葉等待歸來。這也是王文軍長(zhǎng)期堅(jiān)持鄉(xiāng)村題材詩歌創(chuàng)作的動(dòng)因吧!
微雨含煙也是個(gè)豐收季,組詩《禁語者》(《滇池》第五期)、組詩《進(jìn)入快樂的方式》(《中國(guó)詩人》第三卷)、長(zhǎng)詩《必修課》(《岷江文學(xué)》春季卷),讓這位有著探索“意味”詩人的“節(jié)奏”又猛烈地跨出了幾步。微雨含煙清楚,一種創(chuàng)作方法或者一種表達(dá)方式,對(duì)于一個(gè)詩人來說將預(yù)告著什么,尤其是對(duì)一位不甘落后、還要發(fā)展進(jìn)步的青年詩人來說。因此,她果敢地邁著自己的步伐,哪怕有人不理解,不支持。“走自己的路,寫自己的詩”——微雨含煙和自己較真。
像微雨含煙這樣寫詩,有時(shí)候累,有時(shí)候或不累;累是這首必須和那首區(qū)別開來,不累是現(xiàn)代人的情緒遍及萬物,伸手即能抓住一把。詩人竭力掩飾埋沒自己,做個(gè)客觀公正的“第三者”——既不盲目投入敘述者的感情,也不故意邁進(jìn)被敘述者行列,只是“坐山觀虎”,“中立”記敘,所以,千萬別把詩中的“我”當(dāng)作我——絕對(duì)不是詩人自己的真實(shí),她只是在虛擬主觀,在虛擬客觀。然而,詩人所表現(xiàn)的一定是現(xiàn)代人情緒,多向、無序、自我、飄移、散漫、憂慮等等,不過是以碎片化的方式分布而已。微雨含煙“野心”不小,她想撕裂社會(huì),撕裂人。理想與激情被生活的自然瑣碎遮蔽,哲學(xué)和智慧被“漫不經(jīng)心”無聲取代,像鉛筆速寫一樣的呈現(xiàn)有時(shí)候真的很難確立一首詩的思想主題,或者游思,或者囈語,或者夢(mèng)魘,或者假定,或者寓言,或者魔幻……微雨含煙把“意識(shí)流”、“內(nèi)心獨(dú)白”“荒誕派”等現(xiàn)代小說方法借鑒到詩歌創(chuàng)作,在擁有勇氣、哲學(xué)的同時(shí)標(biāo)示出自己的獨(dú)坐船頭,樂此不疲?;蛘?,這就是后工業(yè)時(shí)代的人類精神生活的一隅,表層凌亂幕后卻動(dòng)蕩著靈魂的焦灼。
高興的還有,《詩刊》五月號(hào)下半月刊“E首詩”欄選發(fā)我省多位詩人作品,即姜慶乙的《追思會(huì)》,任佐俐的《青草的自述》,大連點(diǎn)點(diǎn)的《凡是輕飄之物怎么也摁不下》,梁滿倉的《秋后的傍晚》,胡世遠(yuǎn)的《他》,簫笙的《外面》,商志福的《雪夜》,十鼓的《想念烏云》等。這是一批取得優(yōu)異成果又有廣闊創(chuàng)作遠(yuǎn)景的中青年詩人群體,他們內(nèi)心的溫潤(rùn)飽滿以及時(shí)刻保持對(duì)生活敏感性并充滿創(chuàng)新銳氣的精神面貌,也正是他們今后獲得更大進(jìn)步的動(dòng)力之一。
6
在快餐文化與網(wǎng)絡(luò)文學(xué)的興起與漫漶之下,詩歌無疑成為大眾的擁抱對(duì)象。與其說是喜,不如說是悲。分段就是散文,分行就是詩——文學(xué)被降至兒童物理水平時(shí),我們才曉得“濫竽充數(shù)”成語的形象與危害。詩歌永遠(yuǎn)是少數(shù)人的事情。即使是在歐美、俄羅斯、日本、韓國(guó)等文明程度和文化水準(zhǔn)相對(duì)要高一些的國(guó)度,詩歌也是帶有“沙龍”性的少許人的藝術(shù)活動(dòng);即使是在唐代詩歌發(fā)展的輝煌鼎盛時(shí)期,以詩代考,也沒有普及到像大躍進(jìn)、小靳莊那樣和者蓋多,流傳下來被稱作詩的僅僅是少數(shù)。這就是詩的高貴,這就是詩的風(fēng)雅。
我們理解“梨花體”、“羊羔體”對(duì)漢語新詩的一些探求,重視“凡修體”對(duì)詩歌形式與意義的追索(農(nóng)民詩人張凡修的短句式創(chuàng)作),但是堅(jiān)決排斥“白云體”等對(duì)漢語新詩的褻瀆瓦解。詩的基本特征沒有了,靈魂血性被俯拾皆是的口語涂抹得滿臉蒼白,遍體鱗傷。應(yīng)該看到,當(dāng)諸多“口語詩”淪落為“口水濕”的普及現(xiàn)象,放任則可能成為廢話的若干支流,一旦與湖北、葫蘆島的洪水合流,能不淹沒光輝悠久的中國(guó)藝術(shù)精神和詩歌價(jià)值嗎?真該為捍衛(wèi)詩歌的純潔性與常識(shí)性做點(diǎn)什么了。有時(shí)候保存點(diǎn)精神財(cái)富,真的比保存物質(zhì)財(cái)富還要艱難。